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藝術家在作品裡,盡情揮灑著不羈,燃放純樸而真摯的才情。每位忠於自己心念的藝術家,都在作品裡流露出英雄本色,是個為自己選擇誠實,為藝術偏執的英雄。

形而上畫廊的主題展【英雄本色】,將每位藝術家昔日的作品與現今的創作,兩相對照;不僅能夠看出藝術家對環境的省視能力,也可以看出他們對自我創作的進化。

80年代崛起的臺灣當代藝術家,歷經鄉土文學的涵養,直接感受到解嚴後,本土意識的覺醒。他們肩負臺灣使命,以幽默、諷刺、批判或內省的方式,進行歷史的再閱讀,社會現象的再省思。吳天章的「史學圖像」,重筆刻畫創造時代的風雲人物。楊茂林「Made In Taiwan」試圖尋找臺灣新圖騰,製造新的臺灣神話。鄭建昌以敦厚碩實的容顏刻畫源自土地的生命力。蘇旺伸以狗來隱喻臺灣的族群生態,俯視的角度,呈現另類的深度幽默。黃楫從歆奇深織,繁隱複喻的神祕幻境,煥然蛻出詭譎的解構與奇思。黃銘哲用纏綿色線織就花花世界與冷豔妖嬈的立體,瀲灩地敘說迷離的都會。李明則一逕鋪天蓋地坦率的敘述他的夢想他的風趣他的周遭他的悲憫他的離騷。林文強從壯碩的農夫身上尋找大地的表情與原始生命力。陸先銘強而有力的以精簡而紮實的高架橋,驚心動魄地宣示前瞻的鬥志與企圖。

「很懷念當時一起奮鬥的哥兒們,懷念那種單純的執著,理所當然的自信。」吳天章說。當時,每個人都試圖以真摯的容顏,詮釋親炙的土地與靈魂,僅管表相殊異,層次不同,卻不約而同開創出歷史性的觀照與痕跡。20年後的今天,恰似楊茂林正上天入地,無罣無礙的用不鏽鋼重塑二十一世紀的現代神話,這些藝術家鋪衍出的藝術觀念與符號也隨著時代而遞變,?而有力的嶄新容貌,依然是當下迎風飛舞的臺灣圖騰。

豔陽三月天,竭誠歡迎大家蒞臨形而上畫廊與共鑑賞【英雄本色】。
 

1988 116.5 x 91cm
油畫
豐收
1997 91 x 72.5cm
油畫
 
戀花
2008 98 x 240cm
油畫
孤戀花
2008 98 x 240cm
油畫
 
熱遮蘭紀事L9304
1993 116.5 × 160cm
油彩 壓克力 畫布
五福臨門
1998 116 × 182cm
油彩 壓克力 畫布
 
騎長頭蝗的思維飛俠小菩薩
2007 90 x 57 x 80cm
不袗
騎大蜻蜓的思維飛俠小菩薩
2007 115 x 112 x 178cm
不袗
 
高架(創世書)
1991~2007 129.5 x 211cm
油畫
 
無以名狀的年代
2007 116.5 x 91cm
油畫
 
創作中的藝術家
1995~1999 130 x 97cm
油畫
雛菊(女人的雕塑)
1992~1999 130 x 97cm
油畫
 
A -16
1984 62 x 92cm
複合媒材
 
雜記
2004~2007 100 x 150cm
綜合媒材
 
移山倒海術
2005 120 x 188cm
雷射輸出
 
春宵夢III
1996 120 x 80cm
綜合媒材
 
關於日據時代的聯想
1991 72.5 x 60.5cm
油畫
先民系列~過海來台
1991 53 x 45.5cm
油畫
 
靈魂遺傳符碼
1999 162 x 260cm
油畫
 
踩在土地上的腳
1999 260 x 194cm
油畫
 
與大塊老師對話
2007 162 x 130cm
壓克力彩
當我經過站起來的土地 看見舞動的神木
2006 162 x 130cm
壓克力彩
 
大千世界
1989 160 x 240cm
壓克力顏料 畫布
 
不爭山水情誌1
1992 180 x 160cm
壓克力顏料 畫布
 
花祭
1994 390 x 250cm
油畫
 

2008 132 x 182cm
綜合媒材
 

1996 364 x 277cm
油畫