韓國新生代動漫藝術家姜錫鉉(Eddie Kang),畢業於美國東岸羅德島設計學院美術系,專業的美學素養,讓他在卡漫形式的表現方式中,藉著分明的層次與結構,呈現擁擠的城市裡,如詩一般輕柔而幽微的孤寂。層層疊疊敏感而細膩的線條,刻劃複雜的都會生活,搭配Eddie用同質的畫布與顏料親手縫製,拙稚可愛的手工娃娃,延續平面繪畫的想像力,與立體娃娃相呼應,讓陽光Eddie的繪畫作品,呈現中性的曖昧特質,主客觀交融的多元內涵,活潑優雅而不失童趣幽默,蘊藏寓言式的成人童話美學。

他以卡漫的小熊做為繪畫主題,人的成長、矛盾、折衝盡在其中,以機器人作為黑暗的反面,串聯的說書人、寵物,則象徵人生的希望與光明,這些小玩偶成就了他心中的那隻熊。而那隻熊可以是我們心中千變萬化的投影,無論是狗狗、娃娃或是蛻變中的機器人,是立體的布偶或連環式的漫畫呈現,姜錫鉉敏感而充滿幻想的現代城市語錄,看似渾沌虛無實則隱含犀利而透徹的觀察與懷想。

「我覺得週遭的每一個人或多或少都會感到孤寂,而我正是想要在我的洋娃娃、素描和繪畫中,表達這種難以忍受的孤寂感。在我作品中似混沌般的畫面,是我用畫筆、顏料和油性筆條,描繪充滿人群的今日社會現實,而畫面上時而是手工製、時而是高彩度描繪的寂寞洋娃娃,則代表著我們,寂寞的成年人。雖然他們的外表呈現的是美好的和諧,然而這些洋娃娃卻

   

象徵著這個擁擠世界中的孤獨自我。」從姜錫鉉的繪畫裡,他想跳脫社會制約又希望與社會妥協的本質顯露無遺,他的孤獨小熊,其實生活的很精采,有深刻的過程,名叫滄桑。

藝術評論家曾長生說:「姜錫鉉似卡通、動漫般的作品,擬人化的造型,以及搭配的語言或文字的敘事性,自然形成了一種反省式的曖昧或不確定的當代寓言美學。他透過圖像化的語言來轉換,使藝術語彙變得更為多元、有趣。不經意地在後現代的新繪畫領域裡,以最不受控制的喻象不帶深度地出現,這甚至不是幻覺,沒有個人潛意識或群体潛意識的負荷和投注,是沒有精神分裂的精神分裂藝術,沒有宣言或前衛的超現實主義。我們可以『沒有潛意識的超現實主義』,來描述姜錫鉉新繪畫的特徵。他的成人童話故事和孤獨的題材凸顯他所關注的虛擬社會壓力與孤獨的個体生命。」

神話與成人的童話作品其實是分不開的,尤其在今天的藝術舞台上,把神話與作品分開來談,是不可能的事。像巴斯奎亞(Jean-Michel Basquiat)即曾是一名紐約的文化狙擊手,他在極短暫的時間即功成名就,他在一九八○年代能對既有華而不實的價值觀予以解構,可輕易地游走於高級與低級藝術之間,亦能包容大眾音樂文化。我們也可以從姜錫鉉的身上,找到一種具亞洲風味的動漫藝術神話,就讓我們拭目以待吧。
 
   
   
 
1980 出生於首爾,南韓。並在首爾居住並持續創作。
2003 羅德島設計學校藝術系畢業。
   
個展 (精選)-  
2020 我們都會好的, Paradise ZIP , 首爾
2019 別忘了魔法,摩賽斯柏格學院,賓州,美國。
生命週期,海上世界文化藝術中心,深圳,中國。
2018 愛我或恨我,我總是愛你,羅湖美術館,中國。
不哭, Gana Art Hannam ,首爾。
2017 永遠年輕, Lucie Chang Fine Art,香港。
大城市生活,亞洲協會香港中心。
2016 大城市生活 無愛,桑德拉 格林 公司,紐約。
2014 在林中,首爾拍賣江南,首爾。
2011 說書人,Gallery IHN,首爾 。
2010 Eddie Bear® 姜錫鉉的劇場人生,形而上畫廊,台北,台灣。
2008 我是一隻熊,形而上畫廊,台北,台灣。
2007 12月 藝術娃娃 雕塑展,首爾,韓國。
12月 聖誕夜 雕塑展,首爾,韓國。
2003

素描與顏色,Designer Zoo藝廊,首爾,韓國。
孤獨,藝廊/Cafe Miel,首爾,韓國。

   
聯展 (節錄)-  
2020 我名為 LG U+ Flagship Store,首爾。
倒映:起始終了 Gana Art Hannam ,首爾。
眼見為憑, Gana Art Nineone,首爾。
2019 倒映 GanaArt Center,首爾。
光州設計雙年展,韓國。
普派 九十週年特展,中國。
香奈兒展覽,翠貝卡電影節,紐約。
2015 輕聲森林, Gallery IHN,首爾 。
2013 姜錫鉉&朴善基:重構與重組,時代廣場,香港。
精心製作 Temp Art Space,紐約。
2012 韓國當代藝術對話,形而上畫廊,台北,台灣 。
2007 3L4D 動漫美學新世紀,國父紀念館,台北,台灣。
2006 靜止與運動,第三藝廊,首爾,韓國。
2005 RISD: ‘再審查’, Naos Nova藝廊,首爾,韓國。
2002 三個男人--- 獨自與在一起第二部,山丘上雀爾斯藝廊,首爾,韓國。
 
   
   
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